FOTOGRAFI JALANAN (STREET PHOTOGRAPHY) SERIE 2.

Kemayoran, Jakarta, Rabu, 14 Februari 2018

Hari ini, Rabu tanggal 14 Februari. Almanak di tembok rumah saya menunjukkan tanggal itu dengan aura yang sama dengan hari-hari sebelumnya, sementara di luar sana, dunia seolah mendadak berubah menjadi panggung drama komikal yang murahan. Ya, Valentine’s Day. Hari di mana jutaan orang tiba-tiba merasa perlu membuktikan kasih sayang mereka dengan cara membeli cokelat yang bungkusnya kadang lebih mahal daripada isinya, atau bunga plastik yang—jujur saja—besok juga akan dibuang ke tempat sampah.

Saya memilih untuk no comment. Bukan karena saya benci kasih sayang, tapi karena saya lelah dengan "latah massal". Ada yang janggal ketika orang merasa butuh waktu 365 hari untuk menunggu satu hari khusus hanya demi menempelkan stiker "sayang" pada pasangannya. Bukankah itu terdengar seperti sebuah setting-an yang dipaksakan? Mirip sekali dengan orang-orang yang berpose kaku saat difoto di studio. Tidak ada nyawanya.

Nah, daripada ikut arus yang melelahkan itu, mari kita bicara tentang sesuatu yang jauh lebih jujur: Fotografi Jalanan atau Street Photography.

Definisi yang (Mungkin) Terlalu Kaku

Jika Sobat membuka Wikipedia atau bertanya pada para pakar, street photography sering didefinisikan sebagai aliran yang memotret objek di ruang publik secara 'sembunyi-sembunyi' alias candid. Ada narasi panjang soal Eugene Atget yang memotret arsitektur Paris di abad ke-19, atau Henri Cartier-Bresson yang memuja le moment décisif (momen menentukan).

Para pakar itu senang sekali mengkotak-kotakkan segala hal. Mereka bicara soal surealisme, soal Harry Callahan yang bereksperimen dengan bayangan, atau Jeff Wall yang—katanya—mengatur model di jalanan. Tunggu, sebentar. Jika Jeff Wall mengatur model, bukankah itu bukan lagi street photography? Bukankah itu namanya cinematographic staging?

Di sinilah letak ironinya. Dunia fotografi jalanan saat ini sudah terlalu banyak "teori" yang sebenarnya hanya membatasi kreativitas. Banyak orang sibuk membeli kamera yang harganya tak masuk akal, lalu berdiri di sudut jalan, menunggu momen yang "estetik" menurut standar majalah luar negeri, demi mendapatkan banyak like di media sosial. Tapi Sobat, menurut saya itu bukan memotret, itu adalah seseorang yang sedang berakting menjadi fotografer.

Mengapa Saya "Mual" dengan Manipulasi

Bagi saya, fotografi jalanan adalah satu-satunya aliran yang menuntut kejujuran absolut. Saya tidak setuju 100% dengan definisi kaku yang beredar. Bagi saya, fotografi jalanan adalah tentang keberanian untuk melihat apa adanya.

Prinsip saya (dan mungkin akan membuat purist fotografi gelisah):

• Minim Manipulasi: Foto itu bukan untuk diedit di Lightroom sampai warnanya terlihat seperti dunia fantasi. Jika foto Sobat membutuhkan filter agar terlihat bagus, mungkin objeknya yang tidak menarik, bukan kameranya yang kurang canggih.

• No Setting, No Compromise: Jalanan itu panggung yang paling jujur. Sobat tidak perlu menyewa model, tidak perlu lighting mahal, dan yang paling penting, jangan pernah menyuruh orang "tolong senyum dong". Sekali Sobat menyuruh subjek untuk berpose, Sobat baru saja membunuh "jiwa" dari street photography. Sobat mengubah kehidupan menjadi sandiwara.

• Subjek Itu Tak Terbatas: Orang bilang harus ada manusia? Saya bilang tidak. Sepatu yang tertinggal di trotoar, bayangan kucing di tembok, atau tumpukan sampah yang entah kenapa terlihat kontras dengan papan iklan mewah di belakangnya—semua itu adalah street photography.

Jalanan: Wahana Kejutan yang Brutal

Mengapa saya suka aliran ini? Karena fotografi jalanan adalah tentang menjadi pemburu yang tidak terlihat. Sobat masuk ke pasar, ke terminal, ke stasiun kereta, dan Sobat menyatu dengan debu dan hiruk-pikuk di sana.

Tantangannya bukan pada shutter speed atau ISO, tapi pada keberanian Sobat untuk melihat kebenaran yang sering kali tidak menyenangkan. Terkadang, momen terbaik bukanlah saat orang tertawa, tapi saat seseorang melamun dengan wajah paling lelah yang pernah Sobat lihat di halte bus. Itu jujur. Itu manusiawi.

Berbeda dengan foto studio yang diatur sedemikian rupa—dimana setiap helai rambut diatur dan setiap kerutan wajah disamarkan—foto jalanan justru merayakan ketidaksempurnaan. Kita mencari momen yang ganjil, humor yang satir, atau kesedihan yang brutal. Fotografer jalanan yang hebat bukanlah mereka yang punya kamera paling mahal, tapi mereka yang punya mata paling tajam untuk melihat "drama" di tengah rutinitas yang membosankan.

Menutup Hari dengan Jujur

Jadi, di saat orang-orang di luar sana sedang sibuk membungkus cokelat dan menulis surat cinta penuh puisi rayuan gombal, saya justru lebih memilih memegang kamera, berjalan di bawah terik Kemayoran, dan menangkap banyak momen yang menurut saya lebih dari cukup untuk menyenangkan hati saya.

Itulah realita. Itulah street photography yang sebenarnya. Tidak ada manipulasi, tidak ada tipu daya. Hanya ada Sobat, kamera, dan kehidupan yang mengalir begitu saja, tanpa peduli apakah hari ini tanggal 14 Februari atau hari lainnya.

Fotografi jalanan bukan soal menangkap keindahan, tapi menangkap kebenaran. Dan kebenaran, kawan, sering kali lebih indah daripada hasil editan manapun.

Semoga renungan malam ini berkenan bagi sahabat jepret semua. Tetaplah memotret, jangan memanipulasi, dan tetaplah jujur.

Salam Jepret!