Ciledug, Tangerang Kota, Banten, 6 Juni 2020
Catatan arsip: artikel ini ditulis saat pandemi Covid-19 masih membuat banyak orang bertahan di rumah dan kamera terpaksa menganggur. Waktu itu, tulisan ini saya maksudkan sebagai penghibur sekaligus pengingat bahwa jalanan akan selalu menunggu. Sekarang sudah lama berlalu, dan pesannya masih sama: jalanan tetap ada, dan yang perlu kita lakukan hanyalah melangkah keluar.
Kita semua pernah merasa jenuh. Kamera menganggur, folder foto itu-itu saja, dan ide terasa mampet. Obatnya mungkin tidak ada di toko kamera, melainkan di depan pagar rumah Sobat sendiri: fotografi jalanan.
Banyak orang mengira memotret di jalan hanya soal foto kemiskinan, human interest, atau orang lalu-lalang di trotoar. Padahal fotografi jalanan yang baik bisa merekam jauh lebih banyak: perubahan zaman, denyut kota, dan ruang publik yang terus berubah wajah. Tak heran fotografer besar lahir dari genre ini, dari Henri Cartier-Bresson dan Alex Webb sampai Erik Prasetya di Indonesia. Erik menyebut bahwa street photography pada dasarnya merekam bagaimana ruang publik diperebutkan. Kalimat itu pendek, tapi cukup untuk membuat Sobat melihat pasar, terminal, dan trotoar dengan mata berbeda.
Nah, inilah lima alasan kenapa Sobat sebaiknya mencoba.
1. Bisa dilakukan di mana saja, dengan kamera apa saja
Kota tempat tinggal, perjalanan ke kantor, liburan ke luar kota, kebun binatang, bahkan lorong di belakang rumah tetangga, semuanya bisa jadi panggung. Tidak perlu konsep yang berat, tidak perlu jadwal. Mau spontan langsung jepret boleh, mau riset dulu juga boleh. Genre ini luwes dan tidak akan membuat kepala Sobat berasap.
Soal kamera pun tidak rewel. Smartphone cukup. Kamera saku cukup. Yang penting Sobat tahu cara memaksimalkan fitur yang ada. Kamera terbaik memang bukan yang paling mahal, melainkan yang sedang ada di tangan Sobat saat momen itu lewat. Kamera mewah yang tersimpan di lemari tidak akan menghasilkan satu foto pun, kecuali foto jamur di lensanya. Benar, kan, Sob?
2. Murah meriah, nyaris tanpa modal
Bandingkan dengan pemotretan indoor atau foto konseptual yang menuntut studio, lampu, backdrop, dan perlengkapan yang bisa menguras dompet. Fotografi jalanan hanya butuh dua hal: kamera dan dengkul. Tidak ada tripod yang harus dipanggul, tidak ada kabel yang harus dirapikan.
Minim budget bukan berarti minim kualitas. Dengan eksekusi yang matang, foto jalanan bisa tampil ciamik. Apalagi kalau Sobat sudah menguasai medan: tahu jam cahaya terbaik, tahu sudut mana yang selalu ramai, tahu warung mana yang pelanggannya paling berkarakter. Setelah itu, jalanan berubah dari sekadar rute menjadi studio terbuka yang tidak pernah menagih sewa.
3. Dinamis dan tak pernah membosankan
Jalanan tidak pernah memutar adegan yang sama dua kali. Tren dan mode berganti, kebiasaan orang bergeser, dan selalu ada kejutan di tikungan berikutnya. Di satu area saja Sobat bisa menemukan arsitektur tua, street fashion, mural, patung kota, orang yang sedang bengong, orang yang tertidur pulas di bangku taman, sampai peristiwa tak terduga yang tidak ada di jadwal mana pun.
Karena itu, yakinlah selalu ada harta karun fotografi, baik di tempat yang sudah Sobat kenal luar kepala maupun di tempat yang baru. Skalanya bisa besar, seperti lanskap kota dengan gagasan-gagasan raksasa. Bisa juga kecil, seperti bunga liar yang bandel tumbuh di sela trotoar. Keduanya sama berharganya.
4. Melatih kepekaan dan empati
Berada di jalanan memaksa mata Sobat bekerja lebih teliti. Dari yang termiskin hingga yang paling mapan, dari bayi sampai lansia, semuanya hadir sebagai bagian dari keseharian dan terjadi begitu saja, alamiah tanpa rekayasa. Lama-kelamaan Sobat bukan sekadar melihat, tetapi mulai memahami: kenapa pedagang itu tersenyum, kenapa pengemudi itu kelelahan, kenapa anak itu berlari.
Satu catatan penting: kepekaan juga berarti menghormati subjek. Hormati orang yang Sobat potret, bersikaplah sopan, dan jangan jadikan penderitaan orang lain sekadar bahan pamer. Foto yang jujur lahir dari rasa, bukan dari keusilan.
Di titik itu, fotografi jalanan berhenti menjadi urusan teknis yang njelimet (ISO, diafragma, kecepatan rana) dan menjadi sesuatu yang lebih besar: ringan namun berbobot, kreatif, dan punya identitas sendiri.
5. Karena fotografer sejati tidak pernah berhenti memotret
Ini alasan yang paling penting. Fotografer sejati memotret dalam keadaan apa pun dan di kondisi apa pun, entah lagi ramai, sepi, panas, hujan, atau ketika dunia sedang berantakan. Mata yang terlatih tidak punya tombol "libur". Fotografi jalanan adalah cara termudah untuk menjaga mata itu tetap tajam, karena panggungnya selalu tersedia, gratis, dan tidak pernah tutup.
Jadi, Sobat, keluar dan jepret. Kalau hasilnya jelek, tidak apa-apa. Itu bagian dari proses.
Mari terus berkarya. Salam jepret!
